古彩實為明代五彩和清代康熙五彩的統(tǒng)稱，深受民間版畫、年畫等表現(xiàn)形式的影響。其線條剛勁有力，筆畫簡練，色彩對比鮮明，內(nèi)容多為世俗生活、神話傳說或帶有吉祥寓意的花卉魚鳥。而藍國華堅持“筆墨當隨時代”，他筆下的古彩在傳統(tǒng)技法上加入了現(xiàn)代的筆觸，無論從布局、用筆乃至題材上都更顯裝飾性和意蘊美。

　　在傳統(tǒng)古彩中鮮見的梅花，是藍國華尤為擅長的題材，他的作品《紅梅與綠梅》便是其中的代表。光滑的瓷面上，紅梅綠梅競相開放，突顯古彩“好在大紅大綠，妙于古色古香”的特點。梅樹的枝葉筋紋遵循傳統(tǒng)古彩的程式，一筆一筆的排線勾畫，線條粗細均勻，筆觸挺勁有力，枝葉交錯，轉(zhuǎn)折彎曲，立體感驟現(xiàn)。而紅梅綠梅形態(tài)各異，或是含苞欲綻，或是盛開怒放。清雅的梅花錯落有致地點綴于枝葉之間，剛柔并存，恰到好處。枝頭飛鳥嬉戲其中，更顯生機勃發(fā)。而在彩繪過程中，藍國華還常常用到純金來描畫，于先生認為這尤其難得。