陶瓷在中國文化史上有著舉足輕重的地位，而以五大名窯為代表的宋瓷，歷來都是國際藝術(shù)品拍賣市場上最引人注目的藏項之一，也是全球各大博物館和收藏家夢寐以求的瑰寶，其市場價值不言而喻。
鬼谷子下山青花罐1400萬英鎊拍出，加傭金后為1568.8萬英鎊，折合人民幣約2.3億
NO 1、元代青花瓷器，主體紋飾為“鬼谷子下山圖”，描述了孫臏的師傅鬼谷子在齊國使節(jié)蘇代的再三請求下，答應下山搭救被燕國陷陣的齊國名將孫臏和獨孤陳的故事。該器物于2005年7月12日倫敦佳士得舉行的“中國陶瓷、工藝精品及外銷工藝品”拍賣會上，以1400萬英鎊拍出，加傭金后為1568.8萬英鎊，折合人民幣約2.3億，創(chuàng)下了當時中國藝術(shù)品在世界上的最高拍賣紀錄。
罐高27.5cm，口徑21cm,腹徑33cm，足徑20cm。素底寬圈足，直口短頸，唇口稍厚，溜肩圓腹，肩以下漸廣，至腹部下漸收，至底微撇。使用進口鈷料繪出青花紋飾，共分四層，一層頸部飾水波紋，二層肩部飾纏枝牡丹，三層腹部為“鬼谷子下山”主題紋飾，四層下部為變形蓮瓣紋內(nèi)繪琛寶，俗稱“八大碼”。
《明成化斗彩雞缸杯》 明成化年間 尺寸：8.2cm 成交價：281,240,000 HKD 222,179,600RMB
NO.2、《明成化斗彩雞缸杯》成交價：222,179,600元，刷新了中國瓷器世界拍賣紀錄，買家為收藏家劉益謙
明成化斗彩雞缸杯不足一掌大小，燒制于明代成化時期，距今600多年，因其杯壁上畫有公雞、母雞，故稱雞缸杯�，F(xiàn)存于世的明成化斗彩雞缸杯被公認為是真品且保存完整的，只有10只，其中4只在私人藏家手中，其余均被博物館收藏，中國國內(nèi)公立博物館目前還是空缺。
這只雞缸杯從1949年起，共有5次轉(zhuǎn)手經(jīng)歷。1949年，香港古玩收藏家仇焱之以1000元港幣購得這只當時行家們都以為是假貨的明代成化斗彩雞 缸杯；在20世紀50年代，它成為了倫敦收藏家LeopoldDreyfus夫人的藏品；1980年11月在香港拍賣行舉辦的拍賣會上，這只雞缸杯拍出了528 萬港元，競得者為日本著名藏家、有“小拿破侖”之稱的坂本五郎；1999年4月在香港拍賣會上，這只品相完好的雞缸杯拍出了2917萬港元的天價， 成為當時中國古代瓷器在國際拍賣市場上的最高成交紀錄，競得者為玫茵堂主人、瑞士銀行家Zuellig兄弟。2014年4月，仍在香港拍賣會上，這只雞缸杯第五次上拍，從1.6億港元起拍，最后，蘇富比亞洲區(qū)總裁程壽康電話委托以2.5億港元的價格竟得，加上傭金為2.81億港元，再次刷新了中國瓷器的全球拍賣紀錄，而競得者就是藏家劉益謙。
《定窯劃花八棱大盌 》 北宋年間 尺寸：22.2cm 成交價：146,840,000HKD；116,003,600RMB
NO.3、《定窯劃花八棱大盌》成交價：116,003,600元，創(chuàng)定窯瓷器拍賣最高價。
定窯清雅脫俗、色瑩可愛，自古乃屬中國名瓷之列。此八瓣花式大碗胎質(zhì)細膩，器形端莊，碗內(nèi)劃花線條流麗生動，釉面柔潤，色呈牙白悅目，聚處若淚痕而色略 深，久歷千年風霜，樸淳如昔。與此碗相類之傳世品寥寥可數(shù)，私人藏例更是絕無僅有，足證其珍。早于1949年，此碗已屬著名收藏家艾弗瑞 克拉克伉儷(Alfred and Ivy Clark)之雅蓄，見于多個重要展覽。1971年3月2日，北宋定窯劃花八棱大碗在倫敦蘇富比拍賣上，被傳奇古董商坂本五郎以49,000英鎊購得，成 為該場拍賣最高成交價，珍藏逾四十載，直至此次再次露面拍出。
《米黃釉五彩玉堂富貴玉壺春》 清康熙年間 尺寸：高25.3cm 成交價：89,700,000元
NO.4、清康熙《米黃釉五彩玉堂富貴玉壺春》成交價：89,700,000元，康熙米黃釉地五彩器在市場中的僅此一件，十分珍貴稀有。
此件玉壺春瓶撇口，短頸，頸以下漸向外闊，至近底處內(nèi)斂，圈足微外撇。其腹部渾圓大氣，身形挺拔壯碩，予人典雅尊貴之感，有明顯繼承明末玉壺春瓶式 的痕跡，線條圓潤敦實，少了一絲秀雅，多了一份雄渾，瓶身通體上米色釉，上釉旋轉(zhuǎn)痕跡明顯，主體紋飾于米黃色釉上以五彩繪洞石錦雞玉蘭牡丹紋，寓意錦上添花，玉堂富貴，所繪紋飾工細，全部圖案均以墨線描邊，然后在輪廓內(nèi)填彩。紋飾圖案繁復工整，于錦俏熱鬧之余，尚有一絲文人畫氣息，靈動鮮活，惹人喜愛，而此瓶之紋飾與釉彩裝飾，則相對特殊，色地加彩在康熙之前的五彩器物中比較少見，明代曾有罐、爐一類以紅綠彩為地的彩繪器，但裝飾手法較為單一，所用顏色也相對簡單，而此件器物則安排了綿密繁復的圖案及畫面，雉雞紋的形象源自中國特有的鳥類紅腹錦雞，其翎羽華麗，色彩鮮艷，因極具裝飾效果，所以古人常以之入 畫，又因為其色彩華麗，又有錦繡繁華之意，配合其周邊所繪的竹石牡丹及玉蘭花卉，寓意吉祥，此圖案為康熙朝經(jīng)典裝飾紋樣，在青花及青花五彩器物中反復出現(xiàn)，可資參閱的例子也較多，后世有所繼承。在米釉上繪五彩紋飾為康熙朝新創(chuàng)裝飾方法，殊為罕見，即便是康熙本朝器物，也不為多見，因與之相類者寥寥，所以此風格的玉壺春瓶于拍場更是十分稀見，目前已知北京故宮博物院有一件清宮舊藏的米黃釉五彩玉壺春與之風格相同，但紋飾有所差別，高度略高于本件，且瓶底同 樣無款。
《卵白釉暗刻五彩戧金碗》 元 尺寸：直徑17cm 成交價：74,750,000RMB
NO.5、元《卵白釉暗刻五彩戧金碗》成交價：74,750,000元
《卵白釉暗刻五彩戧金碗》，高8。3厘米，口徑1 7厘米，足徑5。7厘米。敞口，深腹，圈足矮小，底足內(nèi)無釉，底心有一處類似荸薺狀凸起。胎色白，釉色瀅澈，內(nèi)外滿釉，為典型樞府窯器型。碗內(nèi)口沿一圈忍 冬紋飾，并飾暗花紋，碗心柿蒂紋內(nèi)飾一梵文文字；碗外沿一道弧紋，并飾暗水波紋，外腹下部飾蓮瓣紋和八寶紋。本碗紋飾由紫、藍、孔雀綠、琺瑯釉勾出，其間 飾嵌金片。保存狀況：完整。未經(jīng)任何修補。2001年秋，加籍收藏人士攜本碗入境，遂委托上海鴻潤經(jīng)濟發(fā)展公司推薦購藏。之后，故宮及上海博物館多名專家在京 分別驗看，一致認為本碗是迄今發(fā)現(xiàn)的五色花戧金器物中最完整并且色彩和紋飾保存最好的一件。
《粉青釉浮雕“蒼龍教子”圖罐》 清乾隆年間 尺寸：34.4cm 成交價：94,200,000HKD；74,512,200RMB
NO.6、清乾隆《粉青釉浮雕“蒼龍教子”圖罐》成交價：74,512,200元，刷新了單色釉拍賣紀錄。
“清乾隆 粉青釉浮雕“蒼龍教子”圖罐”，短頸卷唇，寬肩圓潤，下腹?jié)u斂，器碩宏壯。巧工凸雕蒼龍教子，騰云御海。長龍雙目炯炯，輪廓分明，身披細鱗，五趾分張，穿 梭祥云，翱翔青天。幼龍在下，自水而出，昂首相視，龍軀盤曲洶涌浪濤之中。通體罩施粉青釉，亮澤晶瑩，彷若明湖水凈之色。高下起伏，清晰利落，淺深明晦， 含蓄婉約。底署“大清乾隆年制”三行六字方篆款，雕工利落。
《黃地洋彩軋道錦地折枝洋花玉壺春瓶》 請乾隆年間 尺寸：29.3cm 成交價：29.3cmHKD；45,276,840RMB
NO.7、清乾隆《黃地洋彩軋道錦地折枝洋花玉壺春瓶》45,276,840元
此黃地洋彩玉壺春瓶，來源于美國私人收藏。展現(xiàn)乾隆時期造瓷工藝之創(chuàng)新與進步。洋彩屬清宮最受珍視之瓷器品類，亦深受乾隆帝重視且喜愛。洋彩于清宮 收藏中的地位，從紫禁城內(nèi)廷之主殿，干清宮內(nèi)的特殊展示，即可略見一二。就連乾隆帝偏愛的另一處宮殿，圓明園歐式風格西洋樓，亦擺設有數(shù)件洋彩瓷。
此瓶之器形與紋飾，屬乾隆早期江西景德鎮(zhèn)御窯廠最新穎之風格，其設計及造瓷技術(shù)，成功結(jié)合洋彩折枝洋花紋與軋道錦地于一器。軋道錦地之技術(shù)乃當時任 職紫禁城造辦處的唐英所創(chuàng)，于瓷器鮮艷的彩地上，刻劃細致紋飾，首作于康熙朝造辦處燒造之琺瑯彩瓷，后于景德鎮(zhèn)御窯廠延作，其設計及燒造，多數(shù)皆需經(jīng)過皇 帝之批準與認可。
《青花纏枝秋葵紋宮盌》 明成化年間 尺寸：14.7cm 成交價：56,120,000HKD；44,390,920RMB
NO.8、明成化《青花纏枝秋葵紋宮盌》成交價：44,390,920元
宮盌弧壁圓滑，口沿微撇，雋秀蘊藉，猶如華葩半開，臻埏埴之巔。淡藍宜漫抹，濃青善勒骨。外壁巧繪秋葵連枝，蜿蜒曲回，四美競妍，柔瓣散舒，幽芳怒 綻。嫩葉有芒掩映花間，新蕾無意獨佇媖嫻。盌心團花框雙圈，葵瓣旋卷而發(fā)。內(nèi)壁環(huán)飾連枝秋葵，與外壁類同，然姿影稍異，更添意趣。盌沿里外、足上各綴弦線 二道。通體罩施釉料，透亮若脂，潤澤如玉。器底署青花二行六字雙圈楷款。
《青花折枝瑞果紋梅瓶》 明永樂年間 尺寸：28cm 成交價：48,280,000 HKD；38,141,200RMB
NO.9、明永樂《青花折枝瑞果紋梅瓶》成交價：38,141,200元
《青花折枝瑞果紋梅瓶》短頸圓唇，弧肩豐盈，下腹?jié)u斂。青花 繪壽桃、石榴、山楂、荔枝、枇杷、櫻桃六組折枝果紋，寫生淡雅，花實飽滿，枝葉茂密。肩足分別畫俯蓮及仰葉紋。底澀胎不施釉。
《青花四季花卉紋罐》 明永樂年間 尺寸：高24.8cm、直徑17cm 成交價：37,950,000RMB
NO.10、明永樂《青花四季花卉紋罐》成交價：37,950,000元
此罐是明代瓷器裝飾風格的典范。一改元青花的繁密華縟而代之以疏朗清秀，纏枝花卉于蓮瓣紋予人一種高雅大方的美感。紋飾與優(yōu)美的罐體相襯，愈顯宮廷 奢華之氣，展示了景德鎮(zhèn)官窯匠師非凡的藝術(shù)才華。整器用進口的“蘇麻離青”料繪制，筆法活潑流暢，線條粗細并用，彩料濃淡兼施。且不論著色深淺，紋飾效果 皆極為絢麗鮮艷、清新明快。在線條的紋理中布滿鈷鐵的結(jié)晶斑點，呈星狀點滴暈散，彩料濃重處則凝聚成黑青色結(jié)晶斑。正因為青料此一特性，令畫面富于水墨畫 般揮灑淋漓、蒼翠欲滴的意趣。所形成的此種藝術(shù)效果，“蘇麻離青”料固然是一方面原因，但更主要的還是匠師自身所具備的藝術(shù)修養(yǎng)與繪制技巧。每組花卉的形 態(tài)均系以極富中國畫傳統(tǒng)筆墨意韻之勾、勒、點、染等技法繪就，畫筆細膩傳神，表現(xiàn)出枝葉的翻轉(zhuǎn)扭曲、偃仰起伏之態(tài)；花、枝、葉間的疏密聚散同樣是借鑒了國 畫的結(jié)構(gòu)布局，得其法度，極富寫實效果，充分體現(xiàn)了匠師扎實深厚的筆墨功底；疏密有致的鋪排在視覺上亦形成了張弛有度的藝術(shù)效果。
