“百花不露”瓷器,美艷動人!

  “花謝花飛花滿天,紅消香斷有誰憐?”黛玉看到凋謝的花朵被風吹起,可憐那些美麗的花朵吟誦出這樣的詩句,豐富而奇特姣美而凄清,花朵的開放是你我不能拒絕的美麗,然而如何將這美麗留下來?

  在古代除了畫畫,還可以將其燒制成瓷器!


清乾隆 粉彩百花不落地抱月瓶


清乾隆 粉彩百花不落地小罐

  清乾隆時期的景德鎮(zhèn)御窯廠,匯集了當代最著名的一批名工巧匠,因此這個時期的瓷器,不論是數(shù)量還是質量上,都達到了一個不可企及的高度。

  “百花不露”瓷器正是這個時期產(chǎn)生的。

  “百花不露”,也叫“百花不落地”,是瓷器釉上彩的一種表現(xiàn)手法。指的是將粉彩與金彩結合,各色花朵將整個畫面填滿,不露出瓷底,也不露出花朵的枝干。百花如同天女散花,浮于空中,故稱“百花不落地”。


  百花不落瓷器燒制工序之繁縟,設色之豐富,繪畫之多彩,絕非數(shù)人之力可成,當為彩瓷之翹首。若無良工為之構圖設計,巧匠為之敷彩洗染,何來一器成,天下寵?

  考其源流,首先,需要內務府造辦處出具畫樣,設計出百花齊聚之畫稿,交付御窯廠作為粉本,其構思最妙之處則是盡收春意盎然之象而又無砌堆之感,殊為巧思。


  其次,御窯廠的工匠將畫稿臨摹勾勒于白瓷胎上,務必與原稿一致,同時又要照顧到器表不同于紙面的不均衡特性,一旦有誤,全局皆變,任其彩料何等妍美,畫手如何高超,亦無法彌補畫稿原有之神韻。


  第三,彩料配制之多堪稱眾瓷之首,百花不露地者一器之上所見顏色不下于三十余種,故繪畫之前,彩瓷的所有顏料必須配備,種類繁多幾近百種,均需一一調試。此項工作之完成需動用多少人力,耗費多少時間,預支多少成本,可想而知。


  最后,填繪洗染,必經(jīng)畫師數(shù)人之手,歷十數(shù)日之功方可入窯。故一器告成,歷時數(shù)月之久,耗資甚巨,絕非其它御瓷可比。如此繁復之至必將注定百花不露地者燒造不多,大器則更為罕見。


  如此工藝,必出現(xiàn)在工藝繁榮之世。乾隆一朝,瓷藝精進,榷(què)陶使者唐英殫心竭慮,集歷代名窯之大成,括中外良器之精萃,藉以御窯廠之能工巧匠,以瓷為胎,敷設彩釉,鑄就千古不遇之輝煌。其間既崇尚復古,亦勇于創(chuàng)新,所帶來的技術突破與藝術新姿采均在中國藝術史上寫下重要的一頁。



  誠如《陶雅》所稱:“至乾隆,則華縟極矣,精巧之致,幾于鬼斧神工!逼渲邪倩ú宦兜匾豁棡榍∮煞鄄势髦滟F雋品,歷為藏家所珍。