關(guān)于淺絳彩瓷,你需要知道這些

淺絳彩瓷的繪制者

一般來說瓷上繪畫之人均為長期制作瓷器的匠人。清代制作瓷器的流程是:由畫家起稿,在瓷器上繪制墨稿,再交由專門負(fù)責(zé)填色的匠人填色,而后入窯燒制始成。而淺絳彩瓷的繪制,從畫稿的構(gòu)思、繪制到填色均由一人獨立完成,其繪畫如同在紙絹上作畫,因此得到了眾多文人的追崇。


圖1 雷洪章淺絳山水人物紋千件瓶

除了御窯廠眾多的畫師和圍繞著景德鎮(zhèn)陶瓷產(chǎn)業(yè)的大小紅店及作坊中的畫匠外,尚有不少成名的書畫家客串繪制淺絳彩瓷。如:在梁基永編著的《中國淺絳彩瓷》中就錄有海派畫家張熊(子祥)《四清圖》瓷板一塊,清末金石篆刻家黃士陵《松壽圖》四方帽筒一件。這些名噪一時的畫家的加入,間接地對淺絳彩瓷的發(fā)展起到了推波助瀾的作用。


圖2 汪藩淺絳山水紋四方瓷板

陶瓷作品上署名的開端

關(guān)于瓷上的題記和署名,在以往若干個世紀(jì)中,瓷器上鮮見工匠及畫匠的署名,古代有物勒工名的做法,但在陶瓷上,除秦漢和宋代會在陶瓷上落有標(biāo)記,其他年代則非常少見。淺絳派畫家勇敢地改變了這種狀況,第一次大規(guī)模的在瓷器上題記并署名,這是具有歷史意義的一刻。從此之后,景德鎮(zhèn)藝人都會在瓷器上寫下自己的名字和雅號,題上相應(yīng)的詩詞和題識,以及干支紀(jì)年,這種習(xí)慣促進了淺絳派畫家對畫意及書法的理解,將“詩”“書”“畫”“印”這幾個中國傳統(tǒng)繪畫元素完整的運用到瓷器繪畫之上(圖1圖3),進而推動了淺絳彩瓷繪畫藝術(shù)的發(fā)展。正是基于這一點,我們才能在缺乏相關(guān)史料情況下,通過具體的淺絳派瓷上彩繪作品來研究晚清淺絳畫派的風(fēng)格及發(fā)展?fàn)顩r。


圖3 周筱松淺絳仕女紋罐題識

官窯內(nèi)造及相關(guān)問題

如古代書畫家一般,淺絳派畫家也有自己的名、字、號、齋堂軒名,他們會將這些信息留在他們的瓷繪作品之上,而器物底部是鈐印名章和堂號齋名最好的地方(圖4)。


圖4 馬慶云淺絳人物花鳥紋獅耳方瓶底部印章

除了淺絳派“大家”的作品會落自己的名章和堂號齋名外,其他淺絳彩瓷作品會落年號款識或印章,其中以題識中落有“臣”字畫。▓D5)及底部有“官窯內(nèi)造”“官窯監(jiān)制”“同治年制”“光緒年制”手寫體礬紅款的器物為佳,而同治朝至光緒朝早期這一段時間的作品最為精妙(圖6),這從另一個角度印證了御窯廠的恢復(fù)以及御窯廠畫師的回歸。此時的淺絳彩瓷作品多為御窯廠畫師所做,一些淺絳名家所用瓷胎較為講究,器物造型規(guī)整,胎質(zhì)較為細(xì)膩、釉面潤澤、畫工較為文氣。底部戳印“官窯內(nèi)造”礬紅印章款器物的時間較前者晚些(圖7、圖8),其造型、胎質(zhì)及畫工等方面自然稍遜一些。蓋有“官窯內(nèi)造”印章只是為了表明這些器物是在官窯范圍之內(nèi)制作出來的,其品質(zhì)是有保障的,如同現(xiàn)今社會質(zhì)量認(rèn)證標(biāo)識一般。


圖5 許達生淺絳山水紋瓷板題識


圖6 俞子明淺絳花鳥紋龍首壺底部款識


圖7 帽筒底部光緒年造印章款


圖8 朱少泉淺絳人物紋四方獅耳瓶底部印章款

淺絳彩瓷作品中的“槍手”和假冒問題

在平時整理資料時,常常可以發(fā)現(xiàn)這樣一種現(xiàn)象,就是同一人的作品呈現(xiàn)出兩種或多種截然不同的風(fēng)格。這在許多創(chuàng)作周期偏長的淺絳彩瓷名家作品中可以見到,如:俞子明、汪友棠、高心田等等。誠然,在這些淺絳彩瓷名家較長的創(chuàng)作期中,或多或少都存在著繪畫風(fēng)格的改變,但這種變化都是在一定的范圍之內(nèi)。如汪友棠的作品,在光緒中期使用的都是純粹的淺絳彩瓷彩料(圖9、圖10);光緒末期時鳥、人物手臉等部位使用淺絳彩料以沒骨法繪制,而花卉、綠葉或衣衫等則以粉彩彩料繪制(圖11、圖12);進入民國時期,由于瓷繪彩料的推陳出新,汪友棠同樣也繪制了大量的油彩和軟彩作品(圖13)。


圖9 汪友棠淺絳山水紋高足溫碗


圖10 汪友棠淺絳山水紋盤

在清末至民國初這段時間里,也就是這些淺絳彩瓷名家晚年時期,有著大量神似或者是風(fēng)格迥異的作品涌現(xiàn)出來。這些作品中風(fēng)格類似、繪畫技法較好的,多數(shù)是淺絳彩瓷名家弟子代筆的作品,作品繪制完成后經(jīng)過這些淺絳彩瓷名家審視,而后題識落款。此外,那些使用粗制濫造瓷胎,繪制技法有明顯差異的就是仿冒的贗品了,多為小作坊所為。這些仿冒品,在送禮經(jīng)濟的社會風(fēng)氣推動下,自然是越做越多。


圖11 汪友棠淺絳花鳥紋六方鏤空帽筒


圖12 汪友棠淺絳人物紋帽筒

在淺絳彩瓷風(fēng)靡的時候,由于市場對淺絳彩瓷的需求隨民眾的熱捧出現(xiàn)缺口,大量的紅店和小作坊在市場供需調(diào)節(jié)下開始投入淺絳彩瓷的生產(chǎn)。如此多的投入勢必導(dǎo)致競爭,其結(jié)果就是作品的良莠不齊。而“槍手”和“仿品”的出現(xiàn)更是讓淺絳彩晚期的作品混亂不堪。我們經(jīng)?梢钥匆娛鹩型名家的作品會呈現(xiàn)幾種完全不同的感覺,除去畫家本身由于繪畫周期過長造成不同時期繪畫風(fēng)格的改變,就可以確認(rèn)為低仿品了。


圖13 民國汪友棠山水紋長方瓷掛板

總的來說,淺絳派畫師的作品無論從其藝術(shù)品位,還是繪畫書法功底來說都有較高的水準(zhǔn),而紅店和小作坊的只能稱之為商品,因為只是為交易而產(chǎn)生的物品,藝術(shù)品位和繪畫書法功底自然無從談起。雖然在早期研究過程中,會給我們帶來困擾,但是隨著研究的深入,這一切疑問都會迎刃而解。