青年女陶藝家王小霞

水鄉(xiāng)小景

江西號(hào)稱“七山二水一分田”,山、水、田組合成一幅幅小景。位于江西北部的鄱陽(yáng)湖上承贛、撫、信、饒、修五河之水,下接長(zhǎng)江。豐水季節(jié)浪涌波騰,浩瀚萬頃,水天相連;枯水季節(jié)水落灘出,枯水一線,野草豐茂,蘆葦叢叢,美麗富饒的鄱陽(yáng)湖養(yǎng)育了世代生長(zhǎng)居息湖畔的萬物生靈。王小霞就是生于其畔的鄱湖兒女。

生長(zhǎng)于江南水鄉(xiāng)的王小霞,始終對(duì)黑瓦白墻的江南民居有著特殊的感情。鄉(xiāng)土情結(jié)是她的心中塊壘,江南水鄉(xiāng)的漁船、村落、流水,時(shí)時(shí)在她心中萌動(dòng)。在她的記憶中,鄱陽(yáng)湖上的烏篷船就是她的另一個(gè)家,親戚大都是捕魚的漁民,她自小就上船“作業(yè)”,這種水鄉(xiāng)情結(jié)一直深刻在她的腦海里。

藝術(shù)是樹木,只能在土壤中汲取營(yíng)養(yǎng),而王小霞的土壤在“故土”。如今,她得已如愿將自己童年時(shí)所見到的江南水鄉(xiāng)的質(zhì)樸繪于瓷上,釉下五彩的古樸色調(diào)與艷麗的紅、黃、藍(lán)、綠等“色點(diǎn)”組合成王小霞畫作鮮明的藝術(shù)構(gòu)成!端l(xiāng)》系列形簡(jiǎn)意豐,畫面充滿詩(shī)意,用筆不講究工細(xì),而注重神態(tài)的表現(xiàn)和作者神態(tài)的抒發(fā)以及點(diǎn)、線、面的結(jié)合與搭配。

在素雅的褐瓦白墻之間,穿插著仿如“鑲嵌”進(jìn)畫面的彩點(diǎn),似是人間衣衫,又為淡靜的小橋流水人家注入生氣。在另一件《水鄉(xiāng)》系列作品的畫面中,密布的色點(diǎn),是畫面中花草樹木的標(biāo)記符號(hào)。

在畫面的點(diǎn)滴中流露出她濃濃的鄉(xiāng)情與對(duì)形式美的追求。王小霞之所以鐘情于水鄉(xiāng)的描繪,也不單單是那種對(duì)故土的熱愛,更是對(duì)“小橋流水人家”所表現(xiàn)出的形式美感的獨(dú)特觀點(diǎn)。小橋是一條條大弧線,流水便是長(zhǎng)長(zhǎng)的細(xì)曲線,人家則是黑與白的塊面。這些塊面、弧線與曲線通過吳冠中的巧妙搭配組合,構(gòu)成了一幅幅變化多樣、美妙動(dòng)人的圖畫。

《水鄉(xiāng)》系列是“一切景語(yǔ),皆情語(yǔ)”之力作。黑瓦白墻江南清韻作品采用黑、白、灰三種基本色主導(dǎo),統(tǒng)領(lǐng)畫面。以大塊墨色寫就黑瓦屋頂,以富于律動(dòng)的淡墨線條畫出窗欞、曲橋、山石與池塘,留下寧?kù)o的天空與白墻。寥寥數(shù)筆,江南清麗娟秀的情調(diào)便躍然紙上。所描繪的房屋、天空與湖面,橫向的分割了整幅畫面,形成靜謐的氛圍。

她用靈動(dòng)的“點(diǎn)”“線”,用鮮明的“灰”“黑”,描繪著她的故鄉(xiāng)。一叢疏林,一片白墻,一樹濃蔭,幾只篷船……都透出她對(duì)故土的了解和熱誠(chéng)。她善于從描寫江南水鄉(xiāng)的古詩(shī)詞中,悟出深情畫意,勾出心境和美來。在她的畫面上,具象有時(shí)退隱遠(yuǎn)去,留給人們無盡的想象。

燦如艷花

顏色釉的多變讓許多陶藝家趨之若鶩,它在開窯時(shí)的“萬變”生生造出千萬種奇跡。王小霞對(duì)這種奇跡的誕生充滿期待,所以她一直握著這些顏色釉的“花兒”前行。

《花》系列應(yīng)該說是王小霞早期嘗試并逐漸嫻熟的題材,顏色釉生成效果的莫測(cè)給她那些柔美、艷麗的花兒增色不少。

2013年冬天異常寒冷,許多作者都怠惰于創(chuàng)作,尤其是釉下作品,與泥坯、上釉、補(bǔ)水打交道的女藝術(shù)家的辛苦自不必言。王小霞卻在那個(gè)冬天創(chuàng)作出了自己的第一塊《花》系列非賣品。這件作品整體基調(diào)為藍(lán)色,花束艱難地生長(zhǎng)于石塊之上,藍(lán)色的發(fā)色極好,里面還包裹著冬天的色彩,色釉的粗獷被她演繹成雅致,賴德全也曾贊嘆“這種顏色配得很雅!”用圓圈代表花,它不是任何一種世間存在的花,它是作者心中的別樣花朵,追求自然無拘的突破性創(chuàng)作,運(yùn)用不一樣的筆法繪制,柔弱與力量的對(duì)比給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。

尤其難得的是藍(lán)色花束旁一團(tuán)黃色光暈效果的生成,這是燒窯時(shí)的窯溫、窯位以及色釉與底色結(jié)合之后產(chǎn)生的綜合效果,有了這團(tuán)光暈,整件作品的氣氛不言自明,意外之處竟是點(diǎn)睛之筆。

嚴(yán)冬的收獲讓王小霞興奮不已,此后便常以這件作品提醒自己,“不要走極端, 更堅(jiān)強(qiáng)一點(diǎn)!蓖瑫r(shí)借花喻人——無論生活中遇到任何挫折、困苦,總會(huì)有解決的辦法,要像畫中的花兒一樣,堅(jiān)忍不拔、鼓足向上的勇氣。

后來王小霞也曾嘗試制作同樣效果的作品,但這種高溫顏色釉的工藝性限制是她無法回避的,即便是配制相同的釉料、同樣的施釉方式和燒成曲線,但出窯的效果都不盡相同,所以王小霞這塊非賣品的《花》系列很難燒出第二塊一模一樣的。

在王小霞的展廳里,與這件作品相對(duì)而望的是另一件極具現(xiàn)代感的作品《五彩繽紛》,顏色艷麗,“顏色釉不難,出窯效果好才難!蓖跣∠颊沁\(yùn)用這種耐人尋味的高溫顏色釉創(chuàng)作出具有個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格的陶瓷作品。

作為一個(gè)愛花之人,她并沒有把現(xiàn)實(shí)中的牡丹、百荷、梅花照搬進(jìn)《花》系列,而是隨心隨意地創(chuàng)作出心中的花,沒人知道它是什么花,或者說你認(rèn)為它是什么花它就可以是什么花,這種花沒有界線、沒有不可破的規(guī)矩,它只跟從作者的感覺,或碎花、或抽象梅花,并且梅花沒有用傳統(tǒng)的粉紅色,而是用藍(lán)色,神奇的窯溫讓顏色之間產(chǎn)生相互整合滲透之后生成的變化是王小霞最為喜愛的藝術(shù)追求。

雖然釉下五彩與顏色釉在創(chuàng)作燒成中會(huì)有許多不穩(wěn)定的因素,成品率較低,便執(zhí)著于工藝的王小霞始終堅(jiān)持著、不懈求新求變,把釉下裝飾技法很好地運(yùn)用于自己的作品中,行筆流暢、落筆生動(dòng)隨意,形成一系列獨(dú)特形式,生活化、自然化、簡(jiǎn)潔化是主要形式特征。